424 просмотров
Псковский музей был организован более ста лет тому назад усилиями передовой псковской интеллигенции.
После Великой Октябрьской социалистической революции художественная коллекция музея значительно пополнилась произведениями искусства, переданными из многочисленных усадебных собраний, из Государственного музейного фонда, Государственного Русского музея, Академии художеств.
Несмотря на то что в годы Великой Отечественной войны музею был нанесен значительный ущерб, в наши дни музей обладает интересной коллекцией, в состав которой входят произведения русского и советского искусства.
Исключительную роль в становлении русского искусства XVIII века сыграл портретный жанр. Именно в портрете нашел свое воплощение образ нового человека петровской эпохи — деятельного, мужественного, с незаурядными личными качествами. Наиболее полно эти черты раскрылись в образе самого Петра I.
«Портрет Петра I» приписывается кисти И. Н. Никитина, одного из первых представителей русской реалистической школы живописи. Изучение лучших достижений русской национальной культуры предшествующей эпохи, а также знакомство с западноевропейским искусством позволили Никитину создать образ современника — активного участника государственных преобразований.
Не менее впечатляющи и женские образы в портретах петровского времени. Жизненной активностью, обаянием покоряет «Портрет Е. А. Долгорукой».
Важным этапом в решении сложной задачи раскрытия духовного облика модели были поиски портретистов второй половины XVIII века.
Наряду с прославленными русскими и западноевропейскими мастерами работали в России художники, чьи имена пока не установлены.
К произведениям этих неизвестных авторов относится «Портрет неизвестной в белом платье». Интимный характер изображения позволяет художнику с наибольшей широтой раскрыть жизненную достоверность образа. Живой взгляд умных глаз, улыбка делают некрасивое, но полное обаяния лицо неизвестной привлекательным.
В творчестве художников, посвятивших свои полотна изображению детей, открывается особый мир теплых поэтичных чувств.
Таков «Портрет Е. П. Коновницыной (Нарышкиной) в детстве» — дочери героя Отечественной войны 1812 года и будущей жены декабриста.
Простотой и естественностью композиции, живописным мастерством пленяет картина К. С. Павлова «Играющие дети». Жизненную красоту и радость видит художник в несложной детской игре.
Интересной академической работой представляется полотно одного из основоположников русской исторической живописи А. И. Иванова «Селена и Эндимион». Самая ранняя из известных самостоятельных картин художника, она привлекает профессиональным построением композиции на мифологическую тему, эффектным колористическим решением.
Один из основоположников русского ландшафтного пейзажа Семен Ф. Щедрин нередко включал в пейзажи жанровые сценки, изображения животных. Картина «Доение коровы» посвящена теме сельского труда. Реалистические черты этого произведения выделяют его в ряду других полотен художника.
Искусство известного русского портретиста В. Л. Боровиковского представлено в музее «Портретом М. Ф. Барятинской», где при помощи тонкой живописной техники передано живое обаяние женской красоты.
За академическую композицию «Силоамская купель» художник Я. Ф. Капков был удостоен золотой медали Академии. В этой работе мы видим излишнюю усложненность композиционного решения, надуманность.
Долгое время авторство «Интерьера», изображающего гостиную усадебного дома в Богдановском, приписывали крепостному художнику Г. В. Сороке. И хотя проведенные исследования заставили отказаться от подобной атрибуции, тем не менее художественные достоинства произведения безусловно высоки.
Портретное искусство первой половины XIX века в Псковском музее представлено как работами выдающихся мастеров, так и произведениями «провинциальной живописной школы».
К. П. Брюллов в «Портрете Н. Ф. Здекауэра» изобразил известного деятеля русской медицины, своего лечащего врача и друга. Полная достоинства поза портретируемого, его умное, внимательное лицо, спокойная колористическая гамма, построенная на гармонии глубоких коричневых тонов, оживленных несколькими пятнами алого, делают «Портрет Н. Ф. Здекауэра» одним из наиболее одухотворенных образов К. П. Брюллова.
Одаренным художником предстает в «Портрете неизвестного с письмом» Абрам Клюквин, обедневший дворянин из Торопца — провинциального городка Псковской губернии.
Среди произведений пейзажного жанра обращают на себя внимание итальянские пейзажи Сильвестра Ф. Щедрина. Один из них — «Итальянский пейзаж (Капри?)» относится к серии марин, над которыми художник работал в 1825—1827 годах. Пейзажи этого периода пронизаны светом, напоены солнцем и воздухом.
К числу интересных и самобытных явлений середины XIX века следует отнести творчество А. М. Легашова, малоизвестного широкому кругу художника. Его искусство привлекает внимание искренностью, тщательностью изучения натуры. Таков пейзаж «В горах Китая». Через множество бытовых и этнографических подробностей художник передает своеобразный национальный характер изображенной природы.
Настоящий комплект открыток знакомит с небольшой частью живописных произведений XVIII — первой половины XIX века, хранящихся в собрании Псковского государственного объединенного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника.
Ю. В. Мудров, О. С. Мудрова
© Издательство “Советский художник”. Москва. 1981.
Посмотрите еще
ИНТЕРЕСНЫЕ НОВОСТИ
Теги: Мудров Ю.В., Мудрова О.С., Музеи, Псковский государственный объединенный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, русская живопись XIX века, русская живопись XVIII века, статья

(2 рейтинг, 2 голосов)
Оставить комментарий